onaturmorte.ru — Страница 40 — Рассказы о натюрмортах и не только

Натюрморт из Каталонии. Часть 2.

Мы уже публиковали натюрморт Юрия Белоуса — нашего постоянного читателя, увлеченного художника — под названием «Натюрморт из Каталонии». И недавно получили от Юрия еще одно письмо с фотографией новой картины и письмом: «…я взялся за второй натюрморт. Написал его, хотел послать вам. Но, мне всё время в нём что-то не нравилось. Я кое-что подправлял, одно место переписал. Считаю, что сегодня-таки окончательно закончил. Хотя картину можно писать бесконечно. Второму натюрморту я дал имя «Красный натюрморт«.
К сожалению Интернет не так уж и хорошо передаёт качество работ. В жизни они лучше. Чувствую по себе, что небольшой прогресс у меня в творчестве всё-таки есть, хотя конечно не хватает ещё многих знаний, навыков и технологических приёмов в живописи. Но, я упорный. Хоть вечно на всё не хватает времени, живопись оставлять не хочу. Мне она очень нравится. Буду учиться, совершенствоваться, читать литературу. Ну, и , конечно главное — практика. Хотелось бы услышать Ваше мнение о втором натюрморте, каким бы оно ни было».

На наш взгляд Юрий действительно очень вырос в творчестве, расширил свои профессиональные навыки живописца, композиция стала уверенне, колорит разнообразнее. Единственный совет — изображать поменьше деталей — композиция будет целостнее и восприятие зрителя не будет отвлекаться на многочисленные подробности. Желаем удачи и ждем новых натюрмортов!

Винсент Ван Гог. Ваза с двенадцатью подсолнухами.

Винсент ван Гог. Подсолнухи. — Винсент ван Гог. Ваза с двенадцатью подсолнухами. Арль, январь, 1889

Осенние солнечные деньки — самые сладкие, самые яркие, самые теплые. Потому что приходит время попрощаться с летом, и хотя мы знаем, что оно, следуя незыблемому закону природы, обязательно вернется, нам все равно жаль с ним расставаться. Недавно я с удовольствием лузгала семечки не из магазинного пакетика, а из подсолнуха. Для городского жителя — это сущее наслаждение! Эти маленькие солнышки, впитывающие энергию большого светила, словно аккумуляторы света, они дают нам то, что сложнее всего найти и невозможно купить — радость жизни. И я решила поделиться своим подсолнечным настроением с вами, дорогие читатели, опубликовав на страницах нашего блога, знаменитый натюрморт Ван Гога. Написанная в желтовато-коричневой гамме, эта картина великолепно передает осенний колорит. Солнце светит все меньше, зато красота осенней листвы изобилуют в разнообразии от янтарных и лимонных оттенков до алых и бархатно-бордовых.

Нашему сайту этой осенью исполняется 1 год. За это время нас посетили более 25000 человек. Это очень приятное чувство — осознавать свою нужность, найдя в огромном интернет-пространстве любителей натюрморта, людей, поддерживающих лозунг: «Натюрморт — это прекрасно!«.

Спасибо вам!

Лариса Косякова. Натюрморты.

Мы получили вот такое письмо: «Уважаемые Ольга и Влад, у меня много натюрмортов, рискну послать вам один, при том, что почувствовала, что любите вы несколько иное отношение к изображению «тихой жизни». А-а, была не была! Лариса Косякова».

Живопись Ларисы привлекает яркими красками, колорит ее картин будто пропитан светом. Художница экспериментирует с цветом, грациозно решая сложные колористические задачи. Сюжеты ее картин — это личные впечатления, по-детски наивные и радостные, как в картинах «Корабль у синих гор» или «Бухта Инал». В натюрмортах Ларисы можно встретить современные предметы быта, хотя бы вот — пластиковые бутылки. Интересна игра формы и прозрачности, тени и света — когда предметы живут в своей среде обитания, и создается не просто портрет вещей, а симфония взаимоотношений в предметном мире. Натюрморты Ларисы — это особая поэтика неживого мира предметов, оживающего на холсте мастера.

Спасибо Ларисе Косяковой за внимание к нашему сайту и, конечно, за прекрасные работы, которые порадуют наших читателей!

Фарфоровый натюрморт из Царского села.

Сейчас много говорят о том, что в наше время ценность вещи потерялась. Одноразовая посуда, товарная упаковка, цветные пакетики, мешочки, пластиковые бутылочки и коробочки… Наследственные предметы так же редки, да и зачем оставлять что-то в наследство — лучше пусть наши дети купят себе все новое. Такое положение вещей (тут уж невольно скаламбурила) было не всегда, и попадая в музеи, или, что реже — в какие-нибудь старинные квартиры, мы видим и ощущаем присутствие красивых, добротно сделанных вещей, которые при надлежащем уходе буду служить не одному поколению. Сложно представить у себя на кухонном столе такой вот набор масленки, лотка, вазочки и спичечницы. В наших домах в основном мало места, у нас самих мало времени, а еще все эти предметы хоть и красивы, но совершенно не практичны, не эргономичны, так сказать — у них нет ручек, за них сложно ухватиться рукой, они не очень устойчивы на плоскости.

Подобные натюрморты, выполненные в фарфоре, хоть и сложно назвать шедеврами — в сущности, они просто повторяют форму овощей, созданную природой, но в сочетании с практической нагрузкой, они превращаются в оригинальную посуду. А если найдется художник, который решит изобразить сей набор на столе — то получится уже какой-то совершенно невообразимый жанр в квадрате. Натюрморт в натюрморте.

Насладиться этим и другими не менее красивыми натюрмортами вы сможете в павильоне «Грот» в Екатерининском парке, в г. Пушкине. Выставка «Царскосельские цветы — символ праздника» продлится до 30 сентября 2008 г. Часы работы: с 10 до 17 час. Выходные дни: понедельник и вторник. Приходите!

Фернандо Ботеро. Натюрморты

Как вам эта пара добропорядочных буржуа? Солидные, большие, уверенные, незыблемые в своем изобильном мире. Колумбийский художник Фернандо Ботеро (род. в 1932 году) часто изображал людей внушительных размеров. Он с любовью воссоздал их быт (вспомним сцены в ванной, в спальне), их семейные радости и порочные развлечения. Но в целом, этот разбухший мир благодушен и незлоблив. Собственно, к чему я все это рассказываю? Где натюрморты? Вот они. Конечно, людям надо есть, много есть. И еды в этих натюрмортах предостаточно.

Ф. Ботеро. Сыастливая годовщина. — Ф. Ботеро. Счастливая годовщина.

Это идеальная вывеска для кондитерского магазина. Или театральное действо — когда занавес открыт и представление уже началось: торт отрезан, банан очищен, разрезан лимон и готовы к действию столовые приборы.

Композиция этого сладкого still life создана по старинным образцам живописи, например, Хуана-Санчес Котана. Дымка мягкого света окутывает предметы, контуры размыты, здесь нет и не может быть конфликта, здесь все сахарно-позитивно и тепло.

Пухлая рука, возникающая из ниоткуда, которая хочет цапнуть большой фрукт. С другой стороны на нежные плоды покушается нож, такой же черно-белый, как и рука. В приоткрытом ящике стола виднеется моток ниток — и это уже другая история предмета, спрятанного под главным сюжетом. Движение создают воздушные складки драпировки и скатерти, еще мгновение — и нет груши, а плотные апельсины останутся спокойно лежать на своем месте — с грушей или без… им в сущности, все равно. Натюрморты Ботеро — суть жизни его персонажей. Жизнь вещей не особо отличается от жизни его людей — пухлых, больших, лишенных эмоций, безобидных кукол.